Εικαστικός Χάρτης

Επιμέλεια: Κατερίνα Αναστασίου
• catana@freemail.gr

 

Της Πόπης – Η pop art σήμερα



Ανάμεσα στο χιούμορ και την υποχρέωση να αντισταθούμε στη μελαγχολία της εποχής εστιάζει η έκθεση που επιμελείται ο Μάνος Στεφανίδης και συμμετέχουν 35 καλλιτέχνες. Μέσα από τα έργα των νεότερων –όπως, για παράδειγμα της Σοφίας Γαϊτάνη ή του Μανώλη Μπιτσάκη–, βλέπουμε τη νέα οπτική της pop art, που αναδεικνύει στοιχεία που την κάνουν λίγο ενοχική, αρκετά απελευθερωτική και πολύ μεταλλαγμένη. Από την άλλη, τα έργα των παλαιότερων καλλιτεχνών –όπως, για παράδειγμα, του Andy Warhol– προσδίδουν στην έκθεση ένα χαρακτήρα χρονικής και εξελικτικής παρατήρησης της τάσης που καθόρισε τη σύγχρονη τέχνη μεταπολεμικά και την οδήγησε στη μορφή που έχει αποκτήσει σήμερα σε παγκόσμιο επίπεδο. Η έκθεση διαρκεί έως τις 31 Ιανουαρίου 2017.
My art box, by Technohoros (Λεμπέση 12, Αθήνα, metro Ακρόπολη, τηλ.: 2111823818)

Το Κοράκι του Έντγκαρ Άλαν Πόε

Μέσα από χαρακτικά, σχέδια και χρωματιστά μελάνια, ο Τάσος Μαντζαβίνος μεταφέρει το κοράκι ως άνοιγμα στην αιωνιότητα και γενικότερα τη σκοτεινή ατμόσφαιρα του Πόε. Στη χορεία των καλλιτεχνών που ενέπνευσε το «Κοράκι» –με πιο γνωστά τα έργα των Μανέ, Ντορέ και Γκωγκέν–, ο Μαντζαβίνος εικονογραφεί το εν λόγω ποίημα λιτά, αποκαλυπτικά ως προς τη ζωγραφική του γλώσσα και με εξπρεσιονιστική οξύτητα στο σχεδιασμό των μορφών. Μέσα απ’ αυτή την υπαρξιακή αναζήτηση που εδράζεται στην ίδια τη ζωγραφική πράξη, το κοράκι δεν «ανήκει» πλέον μόνο στον Πόε αλλά και στον ίδιο τον καλλιτέχνη. Η έκθεση –την οποία έχει επιμεληθεί ο Γιώργης Μυλωνάς και διαρκεί έως τις 28 Ιανουαρίου 2017– συνοδεύεται από ομότιτλη εικονογραφημένη έκδοση, «Το Κοράκι», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΜΙΕΤ. Ωράριο: Δευτέρα 09.30 – 15.30, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 09.30 – 20.00, Σάββατο 10.00 – 17.00 (για τις ημέρες των εορτών: εορταστικό ωράριο)
Βιβλιοπωλείο του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (Αμερικής 13, Αθήνα)

Έμπνευση: Ρωσική Πρωτοπορία

Δώδεκα νέοι καλλιτέχνες από τα εργαστήρια ζωγραφικής, γλυπτικής και χαρακτικής του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ παρουσιάζουν έργα τους –ζωγραφικά, εγκαταστάσεις, γλυπτά, σχέδια και κατασκευές– που προέκυψαν από την επαφή τους με την εποχή της ρωσικής πρωτοπορίας. Έτσι, αναδεικνύονται θέματα όπως η επικοινωνία μεταξύ παλαιών και νέων καλλιτεχνών ή το πώς η έμπνευση φιλοξενείται στη σοφίτα ενός μουσείου. Η αρχική σύλληψη ανήκει στον Πρόεδρο του Τμήματος Γιώργο Διβάρη και η έκθεση διαρκεί έως τις 28 Ιανουαρίου 2017. Ωράριο: Τρίτη έως Σάββατο 10.00 – 18.00
Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310589414)

Kahlil Joseph

Ο αμερικανός εικαστικός και σκηνοθέτης Kahlil Joseph δημιουργεί προκλητικά έργα που μπλέκουν τα όρια της τέχνης, καθώς κινούνται ανάμεσα σε μουσικά βίντεο και ταινίες μικρού μήκους. Στη δουλειά του υποβόσκει πάντα μία σιωπηλή αστάθεια που απειλεί να εκραγεί. Η κάμερα ταξιδεύει με χάρη, καταγράφοντας σκηνές από την καθημερινότητα της αφροαμερικανικής κοινότητας, με εναλλασσόμενες σκηνές έντασης και μαγικού ρεαλισμού. Στην Ελλάδα, για πρώτη φορά, παρουσιάζει μέχρι τις 25 Ιανουαρίου 2017 τις τρεις ταινίες με τους εξής τίτλους: “m.A.A.d.”, “Until the Quiet Comes” και “Wildcat». Ωράριο: Τρίτη έως Παρασκευή 10.30 – 18.30, Σάββατο 12.00 – 16.00
Γκαλερί Bernier/ Eliades (Επταχάλκου 11, Αθήνα, τηλ.: 2103413936)­
•