Επιμέλεια: Λιάνα Μαλανδρενιώτη
lianam@otenet.gr

“Καπουλέτοι και Μοντέκκοι”


H αριστουργηματική όπερα Καπουλέτοι και Μοντέκκοι του Βιντζέντζο Μπελίνι εγκαινιάζει τη συνεργασία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με δύο σπουδαίες όπερες της Ιταλίας: την Αρένα της Βερόνας και το Τεάτρο Λα Φενίτσε της Βενετίας. Πρόκειται για ένα από τα αριστουργήματα του ρομαντικού μπελ κάντο, το οποίο παρουσιάζεται για πρώτη φορά από την Εθνική Λυρική Σκηνή και εξιστορεί την τραγωδία των «αιώνιων εραστών» της Βερόνας, του Ρωμαίου και της Ιουλιέττας. Το έργο, γεμάτο από τις υπέροχες ατέρμονες μελωδίες του Μπελίνι παρουσιάζεται σε μια εντυπωσιακή παραγωγή, σε σκηνοθεσία του Αρνό Μπερνάρ, με ατμοσφαιρικά σκηνικά του Αλεσάντρο Κάμερα και κοστούμια της Κάρλας Ρικότι. Σύμφωνα με τη σκηνοθετική σύλληψη του Μπερνάρ, οι ήρωες του έργου ξεπηδούν μέσα από τους πίνακες ενός μουσείου με αναγεννησιακά έργα. Καθώς η ιστορία εξελίσσεται, περιπλανιόμαστε από αίθουσα σε αίθουσα του μουσείου, ενώ οι ήρωες - φαντάσματα ζωντανεύουν και έρχονται αντιμέτωποι με τους σημερινούς χρήστες του χώρου.
Ο διακεκριμένος αρχιμουσικός της ΕΛΣ, Λουκάς Καρυτινός διευθύνει την Ορχήστρα και τη Χορωδία της ΕΛΣ, με τη συμμετοχή διακριμένων ελλήνων και ξένων μονωδών, όπως οι Μαίρη - Έλεν Νέζη, Ειρήνη Καράγιαννη, Μιχαέλα Μάρκου, Έλενα Ξανθουδάκη, Γιάννης Χριστόπουλος, Αντώνης Κορωναίος, Τάσος Αποστόλου, Πέτρος Μαγουλάς και Διονύσης Τσαντίνης. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της ΕΛΣ.
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών -
Στις 15, 18, 20, 21 Νοεμβρίου, στις 8μ.μ., στην αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Τιμές εισιτηρίων: από 65 έως 20 ευρώ, φοιτητικό, παιδικό: 12 ευρώ.


Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης

H Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης συγκαταλέγεται στις δέκα καλύτερες ορχήστρες του κόσμου και έχει κερδίσει την αγάπη κοινού και κριτικών χάρη στις συναρπαστικές ερμηνείες της. Ιδρύθηκε το 1983 από τον Ιβάν Φίσερ και τον Ζόλταν Κότσις. Ο μουσικός διευθυντής της, Ιβάν Φίσερ, συντονίζει την καλλιτεχνική πορεία της επί τριάντα χρόνια. Το σύνολο έχει συνεργαστεί με διακεκριμένους καλλιτέχνες της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Παράλληλα, ο Ιβάν Φίσερ προσκαλεί νέα διεθνή ταλέντα, μουσικούς και τραγουδιστές, στις συναυλίες εντός Ουγγαρίας. Ο Ιβάν Φίσερ είναι επίσης αναγνωρισμένος συνθέτης, και πολλά έργα του έχουν παρουσιαστεί στις ΗΠΑ, την Ολλανδία, το Βέλγιο, τη Γερμανία και την Αυστρία. Τέλος, είναι ιδιαίτερα επιτυχημένος μουσικός διευθυντής όπερας. Η τριακονταετής συνεργασία του με την Ορχήστρα θεωρείται από τις πιο δημιουργικές στο χώρο της κλασικής μουσικής. Μέσα από εκτενείς περιοδείες και τη σειρά βραβευμένων ηχογραφήσεών του για την Philips Classics και την Channel Classics, ο Φίσερ έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πιο εμπνευσμένους μαέστρους παγκοσμίως.
Η Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης πρόκειται να δώσει δύο συναυλίες:
Στο πρόγραμμα της Κυριακής 15 Νοεμβρίου, θα ακουστεί το τριμερές Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 1 σε ρε ελάσσονα, έργο 15 του Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897), είναι ένα σημαντικότατο έργο που ο συνθέτης πρωτοπαρουσίασε το 1859 στο Ανόβερο. Το δεξιοτεχνικό Πρώτο κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα θα ερμηνεύσει στη συναυλία ο Δημήτρης Σγούρος, ο έλληνας καλλιτέχνης που έχει γοητεύσει χιλιάδες θεατές, στις πιο φημισμένες αίθουσες του κόσμου. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1969. Άρχισε τη μουσική του καριέρα σε ηλικία 8 ετών στο Ωδείο Αθηνών. Συνέχισε σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Μέριλαντ και αργότερα στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου, από όπου αποφοίτησε με βαθμό 98/100, τον υψηλότερο που έχει δοθεί ποτέ σε φοιτητή του Ιδρύματος. Δώδεκα ετών έκανε την πρώτη του επαγγελματική εμφάνιση στο Κάρνεγκι Χολ με τη Συμφωνική της Ουάσιγκτον, υπό τον Μστισλάβ Ροστρoπόβιτς, ερμηνεύοντας το Κοντσέρτο για πιάνο αρ. 3 του Ραχμάνινοφ. Όταν ο Άρθουρ Ρουμπινστάιν, από τους μεγαλύτερους πιανίστες του 20ού αιώνα, είδε τον νεαρό τότε Δ. Σγούρο να παίζει πιάνο, σχολίασε: «Ευχαριστώ τον Θεό που με κράτησε ζωντανό για να τον ακούσω με τα ίδια μου τα αυτιά. Είναι ο καλύτερος πιανίστας που έχω ακούσει ποτέ, συμπεριλαμβανομένου του εαυτού μου».
Το δεύτερο μέρος του προγράμματος περιλαμβάνει την Τρίτη Συμφωνία (Συμφωνία σε μι ύφεση μείζονα, αρ. 3, έργο 55) του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827). Πρόκειται αναμφίβολα για ένα από τα δημοφιλέστερα έργα του διεθνούς ορχηστρικού ρεπερτορίου. Είναι κυρίως γνωστή με την προσωνυμία «Ηρωική».
Στο πρόγραμμα της Δευτέρας 16 Νοεμβρίου, η Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Βουδαπέστης επέλεξε για τη δεύτερη συναυλία της έργα ρώσων συνθετών, συγκεκριμένα Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953) και Ίγκορ Στραβίνσκι (1882-1971). Το πρόγραμμα του πρώτου μέρους αρχίζει με την Εισαγωγή πάνω σε εβραϊκά θέματα του Προκόφιεφ, έργο 34 (1919), μια σύνθεση με ασυνήθιστη ενορχήστρωση (κλαρινέτο, κουαρτέτο εγχόρδων και πιάνο) για τα δεδομένα εκείνης της εποχής. Η παρτιτούρα βασίζεται σε παραδοσιακά εβραϊκά τραγούδια. Η πρώτη μουσική ενότητα της βραδιάς θα κλείσει με το Κοντσέρτο για βιολί αρ. 2 σε σολ ελάσσονα, έργο 63 και πάλι του Σεργκέι Προκόφιεφ. Τα σολιστικά μέρη ερμηνεύει ο βιολονίστας Τόμας Τσέετμαϊρ. Ο Τσέετμαϊρ συνδυάζει με μοναδικό τρόπο τα πολλά και ποικίλα μουσικά του ενδιαφέροντα: διεθνώς αναγνωρισμένος σολίστ στο βιολί, μέλος σε σύνολα μουσικής δωματίου και διευθυντής ορχήστρας.
Η δεύτερη ενότητα της βραδιάς είναι αφιερωμένη στον Ίγκορ Στραβίνσκι και στα έργα του Jeu de cartes και Το πουλί της φωτιάς, Σουίτα αρ. 2.
Κυριακή 15 και Δευτέρα 16 Νοεμβρίου, στις 8.30μ.μ., στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Tιμές εισιτηρίων: από 75 έως 21 ευρώ, φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ: 10 ευρώ, πολύτεκνοι, 65+: 14 ευρώ.


“Ποτέ μια κατηφόρα δεν βγάζει σε κορφή”

Ο Λουδοβίκος των Ανωγείων σημαντικός συνθέτης και αγαπημένος τραγουδοποιός, αφήνει για λίγο την πολυαγαπημένη του πατρίδα, την Κρήτη όπου μένει πλέον μόνιμα ξαναβρίσκοντας τη σχέση του με τα βουνά και τους παιδικούς του φίλους. Για δύο παραστάσεις με τους αγαπημένους του φίλους μουσικούς στα πιο άγνωστα τραγούδια της πορείας του, που χαμηλόφωνα θα «μιλήσωμε» για τις αλήθειες που κάνουν τον κόσμο καλύτερο. Ο ίδιος σημειώνει: «Εξοικειωμένοι πλέον με την έννοια “ναυάγιο” προσπαθούμε να “σώσουμε” την ευαισθησία μας, κοιτάμε ταραγμένοι τη βαρβαρότητα της εικόνας που διεκδικεί την έκπληξή μας μέσα στα δελτία ειδήσεων. Ναυάγιο της πατρίδας με απρόθυμους ναυαγοσώστες, ναυάγιο στις σχέσεις. Σωσίβια, λέμβος πουθενά. Σε χρώμα πορτοκαλί τα μπρατσάκια των νεκρών παιδιών δεν ερεθίζουν την ευαισθησία των υπευθύνων πέραν των ανακοινώσεων συμπάθειας. Η τέχνη του τραγουδιού μετατρέπεται σε μοιρολόι και κάπως έρχεται να υπενθυμίσει πως η ζωή είναι μια γιορτή όπου όλοι είμαστε καλεσμένοι. Όπως ο ήλιος δεν διαλέγει τι θα φωτίσει, όπως το οξυγόνο είναι για όλους. Η έκπτωση δεν έχει σταματημό. Και καλά γνωρίζουμε πως “Ποτέ μια κατηφόρα δεν βγάζει στην κορφή”.» Συμμετέχουν οι μουσικοί: Αντώνης Μυτακίδης (κιθάρα), Γιώργος Κοντογιάννης (λύρα), Μανώλης Μπαρδάνης (φυσαρμόνικα), Αλίκη Ζωγράφου (τραγούδι). Την Παρασκευή 18 και το Σάββατο 19 Δεκεμβρίου, στον Ιανό. Οι πόρτες ανοίγουν στις 9μ.μ. Είσοδος: 10 ευρώ, ελάχιστη κατανάλωση: 6 ευρώ.
ΓΙΑ ΤΗΝ 
ΚΟΜΜΟΥΝΙΣΤΙΚΗ ΑΝΑΝΕΩΣΗ, 
ΓΙΑ ΤΟ ΣΟΣΙΑΛΙΣΜΟ
ΜΕΛΟΣ ΤΟΥ

Copyright © 2020 - All rights reserved

 | 

Developed by © Jetnet